中国戏曲最早是从哪个时代开始产生的？

导读：" 中国戏曲是一种独特的艺术形式，它在中国有着悠久的历史和丰富的文化内涵。那么，中国戏曲最早是从哪个时代开始产生的呢？下面将通过有序列表的形式逐一解答这个问题。1.早期宗教仪式：中国戏曲最早的起源可以追溯到早期的宗教仪式。在原始社会中，人们通过舞蹈和歌唱来祭祀神灵"

　　中国戏曲是一种独特的艺术形式，它在中国有着悠久的历史和丰富的文化内涵。那么，中国戏曲最早是从哪个时代开始产生的呢？下面将通过有序列表的形式逐一解答这个问题。

　　1.早期宗教仪式：中国戏曲最早的起源可以追溯到早期的宗教仪式。

　　在原始社会中，人们通过舞蹈和歌唱来祭祀神灵，这些表演逐渐演变成了戏曲的雏形。

　　这种形式的表演主要是为了祈求丰收和神灵的庇佑。

　　2.古代宫廷娱乐：随着社会的发展，戏曲逐渐成为古代皇室宫廷的娱乐活动。

　　在唐朝和宋朝时期，宫廷中经常举行各种戏曲演出，以供皇帝和贵族们观赏。

　　这些表演形式的发展对戏曲的艺术创作和表演技巧起到了重要的推动作用。

　　3.民间艺术的融合：古代中国的农民和工匠阶层也开始参与戏曲的演出和创作。

　　他们以自己的生活经验和民间传说为素材，创作出了许多富有民族特色的戏曲剧目。

　　这些作品反映了社会的现实和人民的心声，成为了中国戏曲中不可或缺的一部分。

　　4.文化交流的影响：中国的戏曲艺术在不同的历史时期受到了外来文化的影响。

　　例如，元朝时期的戏曲受到了蒙古族和波斯文化的影响，明清时期的戏曲受到了西方戏剧和音乐的影响。

　　这些外来文化的融合和创新使得中国戏曲更加多样化和丰富。

　　5.现代戏曲的发展：随着社会的变迁和时代的发展，中国戏曲逐渐走出了宫廷和民间，成为了一种重要的文化遗产和表演艺术。现代戏曲不仅在国内得到广泛传播和发展，也在国际舞台上展示了中国的艺术魅力。

　　综上所述，中国戏曲最早是从早期的宗教仪式开始产生的。

　　经过漫长的历史发展，戏曲逐渐融合了宫廷文化、民间艺术和外来文化的影响，形成了独特的艺术形式。

　　今天的中国戏曲不仅是一种传统文化的传承，也是一种现代艺术的创新和表达方式。

中国戏曲起源于哪一时期

　　中国戏曲起源于唐朝时期。

　　中唐以后，中国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。唐代文学艺术的繁荣，是经济高度发展的结果，促进了戏曲艺术的自立门户，并给戏曲艺术以丰富的营养、

　　诗歌的声律和叙事诗的成熟给了戏曲决定性影响。音乐舞蹈的昌盛，为戏曲提供了最雄厚的表演、唱腔的基础。

　　教坊梨园的专业性研究，正规化训练，提高了艺穗告旁人们的艺术水平，使歌舞戏剧化历程加快，产生了一批用歌舞演故事的戏曲剧目。

扩展资料：

　　我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧友滚和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。

　　比较流行著名的剧种有昆曲、粤剧、川剧、淮剧、晋剧、汉剧、湘剧、潮剧、闽剧、祁剧、莆仙戏、河北梆子、湖南花鼓、吕剧、花鼓戏、徽剧、沪剧等五十多个剧种。

　　其中京剧是中国戏曲曲种之一，发源于十九世纪中期的都城北京，并于清朝宫廷内得到了空前的繁荣。其腔调以西皮和二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。

　　清朝乾隆五十五年，来自中国南方的四大徽班陆续进入北京。第一个进京的徽班猜橡是以唱二黄声腔为主的三庆，由于其声腔及剧目都很丰富，逐渐压倒了当时盛行于北京的秦腔。

　　许多秦腔班演员转入徽班，形成徽秦两腔的融合。随后，另外三个徽班四喜、春台和和春也来到北京，使盛行多年的昆剧逐渐衰落，昆剧演员也多转入徽班。

　　到了清朝道光年间湖北演员进京，带来了楚调，在京师与徽班造成了西皮与二黄合流，形成所谓的皮黄戏。

　　此时在京师里形成的皮黄戏，受到北京语音与腔调的影响，有了京音的特色。后来由于他们经常到上海演出，上海人就把这种带有北京特点的皮黄戏叫做京戏，也叫京剧。

参考资料来源：百度百科—中国戏曲（形成期）

中国戏剧是从什么时候开始的?

　　中国戏剧是从秦汉时期开始的。

　　戏曲的形成，最早可以追溯秦汉时代。但形成过程相当漫长，到了宋元之际才得成型。

　　成熟的戏曲要从元杂剧算起，经历明、清的不断发展成熟而进入现代，历八百多年繁盛不败，如今有360多个剧种。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等四种基本形式。

　　中国戏剧主要包括戏曲和话剧，戏曲是中国传统戏剧，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”中国五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。

扩展资料：

　　戏曲有悠久的历史，并且始终在中华民族文化创造中占据重要位置。

　　尽管戏曲迟至两宋年间才诞生和成熟，却迅速成为中国文化的卓越代表和社会各阶层最喜爱的艺术娱乐方式。

　　戏曲广泛汲取与吸纳了其他成熟艺术门类的精华。

　　中国的音乐、舞蹈在先秦已高度发达，两汉时期造型艺术进入成熟阶段，各种杂技、魔术类表演节目和歌舞小戏也出现在全国各地，隋唐以后逐渐形成了城市娱乐市场，以说书讲史为特点的叙述性说唱艺术敬乎活跃其间，吸引了无数观众。而戏曲从诞生那一天起，就把这所有成熟艺术融于一身，熔铸为集“唱念做打”为一体的高度综合性艺术。

　　提起戏曲，我们的记忆里就会响起那些耳熟能详的唱段，比如京剧《秦香莲》的“包龙图打坐在开封府上”，越剧《红楼梦》的“天上掉下个林妹妹”，黄梅戏《天仙配》的“夫妻双双把家还”。

　　我轮瞎们仿佛看到演员们轻盈的圆场、翻飞的水袖、英雄的起霸（戏曲表演程式之一，即武将上阵前所做的整盔、束甲等一套舞蹈动作）和少女的兰花指，还有武戏演员们精湛的功夫。

　　这些高度技巧性的表演手段，都被戏曲巧妙地运用于表现曲折离奇的故事情节和感人至深的人物命运，因此才能让欣赏者为戏曲的亮桐悉魅力所吸引与感动，并同时获得各门类艺术全方位的享受。

　　历史上，戏曲靠这样的优势，吸引了许多优秀的人才投身于戏曲的创造性事业中，涌现出大量代表中华民族艺术创作最高成就的经典作品。

参考资料来源：人民网-戏曲：传承文脉凝聚精华

戏曲是我国传统的戏剧形式,最早可以追溯到什么时期?

　　戏曲是我国传统的戏剧形式，最早可以追溯到先秦时期。戏曲起源于原始的歌舞，在民间有很多人都会表演戏曲兆搭，从先秦时期戏曲就经过了漫长的演变，最终变化成现在熟知的戏曲。

一、戏曲追溯到什么时候

　　戏曲包括民间歌舞，说唱和滑稽戏等三种艺术形式，最开始就只有原始的歌舞，在经过了演变后才成为现在的中国戏曲。

　　戏曲可以追溯到先秦时期，是我国比较有民族特点的艺术样式之一，所以受到了不少人的欢迎。

　　在先秦时期，戏曲还保持着歌舞的传统这样能够适应当时的人民精神需求，而且正是因为戏曲的产生，才使一批又一批的民间艺人越来越厉害，甚至朝着现在的戏曲方向一点点的前进。

　　我国的戏曲演变时间是非常蔽乱长久宏猜档的，至今也充满着生机和活力，有不少人都喜欢听戏曲，甚至会唱几句，足以说明戏曲的影响力是非常广泛的。

　　不过在刚开始的时候，戏曲发展的也并不是那么好，因为人们还不是特别的接受，最重要的是古代的文化传播比较缓慢，需要口口相传才行。

二、什么是戏曲？

　　戏曲是一直到明代才逐渐的发展起来，而戏曲的主要特点就是虚拟、综合，并且凝聚着我国传统文化的美学思想，造就了现在的戏曲。

　　小编认为我国的戏曲是非常出彩的，每一个动作都设计到位，而且唱戏曲的人往往会非常厉害，不仅可以通过戏曲表现自己的生活，还能够将一些独特的东西融入到戏曲里，让一些外行人都能看得明白。

　　此外戏曲不仅仅是演唱，跳舞还包括了服装以及面貌。

　　戏曲其实最主要的就是演戏，在舞台上需要有强大的表演力，这样才能让观众带入起来，而且能够让戏曲得到真正的宣传。

　　最后，个人是很喜欢戏曲的，也希望戏曲能够发展的越来越好，受到更多人的喜爱。

戏剧产生于什么时期 戏曲是在哪个朝代兴起的

戏曲的发展大致可以分为八个时期：枣唯陵

萌芽时期，雏形时期，

成熟时期，发展时期，繁荣时期，集成时期，转折时期，

　　终结时期。

　　先秦至唐代戏曲理论的发展是与戏曲艺术本身的发展过程相表里的，先秦至唐代是古代凳戚戏曲的萌芽时期。

　　宋金时期在宋金时期，各种表演艺术经过发展融合后，形成了中国古代戏曲的雏形，即宋杂剧和金院本。

　　元代至明初元代是中国古代戏曲正式形成后的第一个黄金时期，无论是南戏还是北曲杂剧山携，都涌现出了一大批杰出的戏曲作家与作品。

时期分段

萌芽时期－－先秦至唐代

雏形时期－－宋金时期

成熟时期－－元代至明初

发展时期－－明代嘉、隆年间

繁荣时期－－明代万历年间

集成时期－－清初

转折时期－－清代中叶

终结时期－－近代

中国戏曲源于什么时期啊?

　　中国戏曲，起源于原始歌舞。

　　汉代，在民间出现了具表演慎握成份的“角抵戏”，尤以《东海黄公》为著。

　　到了南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”，具有了更为浓郁的表演成份，如《拔头》、《代面》、《踏摇娘》等。

　　唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点的“参军戏”；民间的歌舞戏进入宫廷，得到了更大的发展；民间又出现了“俗讲”和“变文”等通俗说唱形式。

　　宋代，城市商品经济得到长足发展，出现很多市民娱乐场所——“瓦舍”和“勾栏”；民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”。

　　金代，在宋杂剧基础上，北方出现了“金院本”，南方出现了“南戏”。

　　元代，北方形成“北杂剧”，南方南戏进一步发展成熟，戏曲形成。

　　中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。

　　它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。

　　经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。

　　它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。

　　比较著名的戏曲种类有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等.。

　　1、萌芽

　　　　在原始社会，氏族聚居的村落产生原始歌舞，并随着氏族的逐渐壮大，歌舞也逐渐发展与提高。

　　如在许多古老的农村，还保持着源远流长的歌舞传统，如“傩戏”；同时，一些新的歌舞如“社火”、“秧歌”等适应人民的精神兆孝羡需求而诞生。

　　正是这些歌舞演出，造就出一批又一批技艺娴熟的民间艺人，并向着戏曲的方向一点点迈进。

　　2、繁荣

　　　　12世纪中叶到13世纪初，逐渐产生了职业艺术和商业性的演出团体及反映市民生活和观点的宋杂剧和金院本，如关汉卿创作的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》以及《赵氏孤儿大报仇》等作品。这个时期是戏曲舞台的繁荣时期。

　　3、延展

　　　　16世纪明朝中叶，江南兴起了昆腔，涌出了《十五贯》、《占花魁》等戏曲剧目。这一时期受农民欢迎的戏是产生于安徽、江西的弋阳腔，昆腔受封建上层人士的欢迎。

　　4、鼎盛

　　　　明末清初的作品多是写人民群众心中的英雄，如穆桂英、陶三春、赵匡胤等。

　　这时的地方戏，主要有北方梆子和南方的皮黄。

　　京剧是在清代地方族拍戏高度繁荣的基础上产生的。

　　在同治、光绪年间，出现了名列“同光十三绝”的第一代京剧表演艺术家及不同流派的宗师，标志着京剧艺术的成熟与兴盛。

　　不久京剧向全国发展，特别是在上海、天津，京剧成为具有广泛影响的剧种，将中国的戏曲艺术推进到一个新的高度。

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我国民族戏曲是从哪个朝代开始的?

　　若追溯源头，中国民族戏曲萌芽的非常早，从先秦时期的巫的祭祀，历经汉代俳优、百戏，唐代歌舞戏、参军戏等，一直停留在歌舞和滑稽戏的表演层面，没能形成真正意义上的戏曲。

　　直到宋、金时期，宋杂剧兴盛，大型说唱艺术——诸宫调也日渐成熟，中国戏曲才真正开始形成。

　　诸宫调将不同宫调、曲牌的音乐组合到一起，唱白相间，具备了以音乐来歌唱讲述故事的功能，宋杂剧的脚色体制要比此前的滑稽戏更丰富多样，这两种形式慢慢融合，从说唱的第三人称叙事体逐渐转变成了表演的第一人称代言体。

　　到了元代，元杂剧形成，标志着中国传统戏曲成熟了。

　　元杂剧《西厢记》便是从《西厢记诸宫调》发展而来。

　　元杂剧体制是一本四折，只由一人主唱，其他角色只有说白。

　　这种体制也是受说唱艺术的影响。

　　事实上，元代的戏曲有南北之分。

　　由于宋金时期，南北分治，南方的民间歌谣小调与说唱艺术结合，逐渐形成了南戏，扒姿档南戏偏于俚俗，各个脚色均可演唱，不像北杂剧有严格规范的体制，当时虽不受文人士大夫重视，但却颇受下层民众喜爱，流行于东南沿海。

　　北方的北杂剧主要是宫廷、寺庙、民间音乐结合而成，以大都为中心，发展势头较猛。

　　关汉卿便是活跃在大都的杂剧家，其《窦娥冤》便是家喻户晓的代表性作品。

　　元杂剧的艺术成就比较高，也有其社会因素。

　　元代等级森严、民族压迫严重，社会矛盾比较尖锐，加上科举废除，大量文人无用武之地，投身到元杂剧的创作当中，谋生的同时也一泄心中愤懑。

　　发展到明清时期，北杂剧衰落，南戏发展起来，中国戏曲又逐渐打破了元杂剧这种一本四折只由一人主唱的体制，发展成了更为自由的传奇戏。

　　传奇戏不受一本四折的限制，可长可短，且剧中不再是一人主唱，各个脚色均可演唱。

　　最初的南戏流行在南方的不同地区，形成了具有地方特色的不同声腔，主要有海盐腔、弋阳腔、昆山腔、余姚腔等。

　　后来，明代魏良辅改良昆山腔，将南北音乐加以融春乱合，创造出了格调新颖、字正腔圆、流利悠扬、细腻婉转的“水磨调”——昆曲，并加入了更丰富多样的伴奏乐器，使之更具有感染力。

　　自此，昆曲便迅速流传开来，受到了上层的喜爱和重视，渐渐发展成了“官腔”册宽、“雅部”，其他声腔被贬为“花部”遭到压制，于是，明清大量的传奇戏剧本都是昆曲剧本，比如《牡丹亭》、《桃花扇》、《长生殿》等。

　　清代中后期，在民间发展的地方戏再次勃兴，地方诸腔又与昆曲再较短长。

　　直到康熙末年四大徽班进京，南腔北调汇集一城，各大声腔之间相互竞争和学习。

　　以唱吹腔、二黄为主的徽班，集各家所长，吸收秦腔、汉调、昆曲等声腔最终催生了京剧这一新的大剧种，其他地方戏也仍在各自基础上发展。