艺术具有多种那多样的特点？

导读：" 艺术具有多种那多样的特点1.艺术是一种表达方式：艺术作为一种表达方式，通过各种形式和媒介传达作者的情感、观点和创造力。无论是绘画、音乐、舞蹈还是电影，艺术都能够以独特的方式触动人们的心灵。2.艺术是一种审美体验：艺术作品往往被人们用来欣赏和品味，它们通过独特的美"

艺术具有多种那多样的特点

　　1.艺术是一种表达方式：艺术作为一种表达方式，通过各种形式和媒介传达作者的情感、观点和创造力。无论是绘画、音乐、舞蹈还是电影，艺术都能够以独特的方式触动人们的心灵。

　　2.艺术是一种审美体验：艺术作品往往被人们用来欣赏和品味，它们通过独特的美感和形式给人们带来美的享受。不同类型的艺术作品所呈现出的审美特点各有不同，例如绘画作品的色彩搭配、音乐作品的旋律和节奏等。

　　3.艺术是一种反映社会的方式：艺术作为一种创造性的表达形式，往往能够反映出社会的价值观、文化背景和历史变迁。艺术家通过他们的作品传达对社会现象和人类生活的思考，这种反映往往具有深刻的触动力和社会意义。

　　4.艺术是一种创造力的展示：艺术作品往往是艺术家创造力的体现，它们通过独特的构思和创作方式展示了艺术家的才华和想象力。无论是一幅绘画作品的构图、一首音乐作品的编曲还是一部电影的剧情，都彰显了艺术家的创造力和审美选择。

　　5.艺术是一种交流和沟通的方式：艺术作为一种普遍的语言，不受语言和文化的限制，能够跨越国界和时空，与观众进行交流和沟通。艺术作品能够引起观众的情感共鸣，让人们能够在其中找到共同的感受和体验。

　　6.艺术是一种批判和思考的方式：艺术作为一种自由的表达形式，往往可以激发人们对社会现象和人类行为的思考和批判。通过艺术作品，艺术家能够传达对社会问题和个人体验的观察和思考，引发观众对社会的反思和深入思考。

　　总结起来，艺术具有多种多样的特点，包括作为一种表达方式、审美体验、反映社会、创造力的展示、交流和沟通的方式以及批判和思考的方式。

　　它们共同构成了艺术的丰富性和多样性，使得艺术在人类文化中扮演着重要的角色。

　　无论是艺术家还是观众，都能够通过艺术作品获得情感的抒发、思想的启发和美的享受。

艺术学概论,如何理解艺术生产理论?

（1）艺术不仅是社会意识形态，而且是一种生产形态

　　从社会此升槐生产实践的角度看待和考察人类及人类的一切活动，是马克思主义的重大创见。

　　马克思在《1844年经济学—哲学手稿》中，在考察人同动物的本质区别时，把一切人的族类本质特征归为人的“有意识的生命活动”和全面的、自由自觉的、合目的性与合规律性的生产活动，归结为人的能动的实践。

（2）艺术是一种特殊的生产形态，即精神生产形态

①“艺术生产”的内涵

　　马克思关于“艺术生产”的概念有着两个层次的涵义：艺术活动的生产实践性质；艺术活动是作为与“物质生产森友”相对应而存在的“精神生产”的一种“特殊的方式”

②“艺术生产”与一般物质生产的不同或本质区别

a．从人的需要与生产的目的性来看

第一，物质需要

　　艺术生产与一般的物质生产是不同的。

　　人出于自身的生存与发展而产生出对于外界事物的各种要求，如自然需要、社会需要、物质需要、精神需要，等等。

　　人的各种需要是由不同方式的生产创造出来并加以实现的，而不同方式的生产则分别满足人的不同的需要。

　　物质生产的产品直接用于人们物质生活的过程中，满足人们物质需要或实用需要，本身笑念并不存在或发生什么“意义”的问题。

　　人最基本的物质需要是维持生存所必需的衣、食、住、行等，满足这些需要的物质产品如食品、衣服、住房、交通工具等，虽然也包含审美因素，但主要价值却在于物质的功用性和使用价值。

第二，精神需要

　　精神需要即人们喜爱和要求欣赏艺术作品。

　　艺术这种“艺术生产”的产品即艺术作品，则包含并且发生着社会意义，是社会生活在艺术家头脑中审美反映的产物。

　　它与人的意识的关系是直接的，与物质现实的关系是间接的。

　　人之所以进行“艺术生产”，制造艺术作品，主要不是为了实用，而是为了满足人们的精神需要，影响人们的精神。

　　艺术直接影响的是人的精神意识、思想感情、审美心理等，只有通过对人的精神的影响才能最终影响实际的社会生活。

b．从产品的消费来看

　　艺术这种“艺术生产”的精神产品具有自己的特殊的审美属性。在现代社会中，艺术品在进入流通领域的过程中也具有一定的商品属性，但商品属性决不是艺术品的主要属性和本质属性，所提供的则是人的精神上的消费、情感上的享受。

艺术的综合性与独特性《艺术学概论形成性考核册》

　　　　综合性与独特性。

　　综合艺术首要的审美特征就是综合性，这种综合性体现在两个层次上。

　　首先，从艺术学的层次上讲，戏剧、戏曲、电影和电视艺术等综合艺术，吸收了各门艺术中的多种元素，将它们有机融汇在自己的表现手段之中，从而大大丰富了自己的艺术表现力。

　　其次，从更高一层的美学层次上讲，戏剧、戏曲、电影、电视的综合性绝不仅限于各门艺术元素的有机融合，更加集中地体现在它们将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、造型艺术与表演艺术综合在一起，实现了美学层次的高度综合性，使得它们能够将视与听、时与空、动与静、再现与表现集于一身。

　　从而具有野亮了巨大的综合表现能力，极大地扩展和丰富了观众的审美感受，使综合艺术成为最具有群众性的艺术门类。

　　　　综合艺术既有综合性，又有独特性。

　　虽然都是综合艺术，戏剧和戏曲作为古老的传统艺术，而电影和电视则是现代科学技术的产物，它们之间的区别可以说是一目了然。

　　此外，渊源于西方拿脊耐的话剧同植根于中国的戏曲，作为银幕艺术的电影和作为荧屏艺术的电视，它们之间也有着鲜明的区别。

　　虽然都是综合性舞台艺术，话剧注重再现生活，因此，话剧的舞台美术大多是写实和具象的，包括布景、化妆、服装、灯光、效果、道具等都力求真实，创造出使观众仿佛身临其境的舞台气氛，在舞台上形象地展现出社会生活环境；戏曲则注重表现生消春活，因此，戏曲的舞台美术基本上是写意和抽象的，戏曲的布景和道具都很简单，全凭演员的虚拟性表演来表现。

艺术概论课程描述

1.艺术概论是一门研究什么基本规律的学科

　　艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。

　　是高校艺术院校学生必修的基础理论课程之一。

　　艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科。

　　艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科。

　　1、系统地阐释艺术活动的基本状况，使学习者确立科学的、进步的艺术观；

　　2、了解艺术活动各个环节的密切联系，探讨艺术活动的规律和特点；

　　3、指导人们遵循审美规律和艺术规律进行能动的创作、接受和批评。

2.学习《艺术概论》的收获及心得

艺术学概论网上教学活动文本（2006.10.25）

　　同学们大家好！今天利用这段时间和大家一起研究教育部中央广播电视大学人才培养模式改革和人才培养试点小学教育和教育管理专业共用的通识性、拓展性、素质型的课程艺术学概念。

　　艺术学概念是我们要接触到学科领域最广的一门课程，它有十六类艺术都要接触，而且涉及到古今中外，可以说是无所不包的，这样一门课程怎么学习，大家可能有一定的畏难情绪，特别是拿到彭吉象先生编的艺术学概念的教材，看一遍就感觉到内容太州喊丰富，理论性又很强，我们从没迹饥何处下手，怎么理解、怎么把握它呢？而且又是闭卷考试的课程，所以同学们的畏难情绪和忧郁的心情我是可以理解的。针对同学这样的学习上的困难我有责任和义务把这门课程如何学习、怎样学习、课程的重点、难点、思路、方法，特别是课程的形成性考核和终结性考核的办法今天我要跟大家提纲契领的，有的地方要详细的讲一讲。

课程学习方法：

　　首先，要把主教材至少读两遍以上。

　　通读就意味着逐字逐句的读。

　　我们读了两遍主教材之后需要把课程的学习方法，每一章的重点，学习的一些问题的归纳应该得出了。

　　但是考虑到枯返大家业余在职学习，又是成人有很多的工学矛盾和家庭负担，我们编写了艺术学概念的指导书，在指导书中我们把我们整个教材从厚变薄了，而且里面提出了很多重点、难点，学习的思路和方法，复习考试的题型等。

　　所以希望大家第一步要把主教材通读两遍，学习指导书至少看一遍，这样我们做作业的时候就可以比较从容了。

　　第二，认真的上好每一节的面授辅导课。

　　远程教育如果只有网络，那是达不到预期的教学目的的，因为教学有教学的规律，有答疑解惑的功能和过程，如果这个过程随便的减去某一环节的话，可能全盘失灵。

　　我们在网上给大家大量的学习、复习和参考资料，希望大家上网。

　　我们第二步就是认真的听好每一次面授辅导课，在面授辅导课中要大胆的和辅导教师切磋，提出学习中遇到的困难和问题，在争论中、在辩论中、在疑惑中我们会不断的提高自己，提升自己。

　　学问学问一学二问，这是很浅显的，但是又很深刻的，没有问只有学达不到学问的目标。

　　问就要思，没有思的前提不可能有问，先思后问，问的同时就是在交流，跟老师交流，老师要做认真的准备，可能会给同学很大的收获。

　　所以大家一定要珍惜面授辅导的机会。

　　第三，认真的做好中央电大艺术学概念课程的形成性考核作业册。

　　形成性考核册里面有六个步骤，这六个步骤要求我们认真的去做。

　　一会儿我要一步一步的给大家详细的解。

　　这六个形成性考核的步骤完成以后，我们课程的100分将得到40分，这40分是非常重要的。

　　一，如果我们认真的做好了平时的形成性考核的六个步骤，我们至少能得到24分，就可以参加期末的终结性考试。

　　这是中央电大文件明确规定的。

　　如果我们形成性考核不及格，比如我们刚得到23分，22分，十几分，你就失去了参加期末终结性考试的资格，这就非常遗憾了。

　　二，如果我们平时形成性考核及格了，而参加终结性考试36分没有达到，就是卷子没有得到60分，那也是不允许你把两个成绩加在一起，形成一个最终的综合成绩的。

　　换句话说形成性考核和终结性考核二者成绩都要及格，缺一不可。

　　一项不及格也不能结业，这门课程就没有过。

　　如果是形成性考核没有及格，那你就不能参加终结性考试。

　　你下学期重新按照六个步骤一步一步走。

　　其二，如果终结性考核没有及格，形成性考核及格了，你可以把形成性考核作为自己有效的成绩记入学习档案中。

　　就是在六年或八年有效学习时间内你是有效的，你明年、后年参加终结性考试，哪一次及格了，你就可以把前年的形成性考核的成绩和你后来参加终结性考试及格的成绩加在一起形成最终的课程的结业成绩。

　　所以大家一定要重视形成性考核。

　　在一定意义上说，我们每一步都认真做了，期末终结性考核的及格一般是能够实现的。

　　况且期末终结性考核由原来的80分变为60分，相应的考试题的难度要降低了，这样我们相应的就能比较容易的通过。

　　所以大家一定要重视形成性考核，否则你就失去了这门课程结业的机会。

3.自考艺术概论的课程代码是多少

　　自考艺术概论，这门课程代码是00504。

4.艺术概论理论课课程论文

　　艺术一词给人一种至高无尚可望而不可及的感觉，而通过艺术概论课程的学习，我才真正对艺术有所了解。我选修艺术概论这门课主要是想通过该课程的学习来提升自己的艺术欣赏水平，结合所学专业来进一步提高自己的专业水平。

　　什么是艺术，恐怕这个问题没有一个绝对真理的答案。

　　我想艺术大底是“人类社会最复杂的精神创作之一”，“是通过塑造形象，具体的反映社会生活表达作者思想情感的一种社会意识形态”。

　　艺术具备了形象，反映生活，表达思想情感，社会意识形态这四大特征。

　　能够称为艺术的物品必须是高超技艺的人造物，能够真实深刻的反映社会生活，有较高的精神文化，特别是审美性质，它还必须参与社会生活。

　　而艺术概论课程，作为一门选修课，除了学习了解有关艺术的理论知识外，我想更重要的意义在于提高我们的欣赏能力和审美水平，提升我们对艺术的理解。

　　艺术概论是一门全面、系统、准确的阐述辨证唯物主义艺术观和方法论的课程，是对多种艺术门类的共同本质及普遍性规律的概括和总结。

　　通过对艺术概论课程的学习，我可以用理论知识为后盾，更好地欣赏分析艺术作品，提升艺术欣赏水平才会成为可能。

　　我们学习艺术概论，就是要建立科学的艺术观，指导我们的创作实践，指导我们的欣赏、评论实践，也可指导我们对其它理论的学习和研究。

　　艺术作品是真善美的结晶，一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的映射，是无所谓美的。

　　瑞士思想家阿米尔说：“一片自然风景是一个心灵的境界。

　　”中国大画家石涛也说：“山川使予代山川而言。

　　……山川与予神遇而迹化也。

　　”艺术家禀赋的诗心，映射着天地的诗心。

　　《诗纬》云：“诗者天地之心。

　　”美的愉悦感来自人类文化意识。

　　优美所评价的是表现和形式，而深刻和崇高，作为审美价值，却体现了艺术在文化中的价值品格和价值理想。

　　这如黑格尔《美学》中所言，“在艺术里，精神内容和表现形式是不可分割的。

　　”。

　　艺术家们无不把体现着“历史理性”的“真实”视为艺术的生命，表达的真实是作品成为杰作的前提，艺术作品美不美就看真实于否，而艺术的真实性通过艺术形象来表现。

　　下面我就运用学过的理论知识来谈谈文学作品中的艺术。

　　在顾长卫导演的电影《孔雀》中有镜头很让我难忘。

　　全家人挤在一张小方桌上吃饭，分糖时姐弟都盯着糖生怕分少了。

　　在我看来，当人的生存状态降低到本能的时候，一切美好的、高尚的东西将不负存在。

　　张艺谋导演的影片《大红灯笼高高挂》是根据舒童的小说《妻妾成群》改编的。

　　在小说中陈佑千不断的娶妻，他的纵欲把生殖作为历史的根源和动力，儿子飞浦却是同性恋者，由于生殖的紊乱，家族乃至历史衰败的命运不可逃脱。

　　舒童运用西方唯心主义历史观在小说中对男权文化进行了深刻的批判。

　　同性恋儿子飞浦，他怕女人，不娶妻生子，香火中断，这象征了封建制度的衰败。

　　舒童这样写有很强的改革意识，在作品中结构了男权文化。

　　在《香草天空》这部影片中，男主角大卫（汤姆·克鲁斯饰）是一位***，大卫英俊富有，风度翩翩，能业善道，几乎具有了所有让女人意乱情迷的吸引力。

　　他两次对着镜子拔白头发，朱丽叫他“大帅哥”他就高兴，正体现出了大卫的自恋心理。

　　在大卫家中有一张父亲的巨照，在他家公司里有七个小矮人总限制他掌管公司的权力，都体现出反叛父权的权威和威胁。

　　以上就是我对艺术作品的一点浅见，也是我对这几部作品的个人的艺术欣赏。

　　作为一名汉语言文学专业的学生，通过艺术概论课程的学习，可以使我更好地理解文学作品中的审美价值追求，理解文学作品中的艺术，对影视文学课程的学习也大有帮助。

　　将专业课程与选修课程相结合，互为补充，可以更好提高我的专业课水平，提升对作品的欣赏鉴赏能力。

　　通过不断的努力创作出优秀的作品。

　　要提高艺术欣赏能力除了要掌握艺术理论知识外，也要多听、多看、多思。

　　“观千剑而后识器”，“操千曲而后晓声”，学用结合才可以更好的提高艺术欣赏能力。

　　这就是我学习艺术概论课程的几点想法和收获。

5.视传艺术概论课程论文模板

初学这些议论文的操作方法，

　　可以从模仿开始。

　　以一篇文章为例。

　　最典型的是吴晗的《谈骨气》：。

　　1．引论部分：开篇提出论点：我们中国人是有骨气的。

　　接着，用孟子的话解释论点“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈。”

　　2．本论部分：用三个事例分别证明论点：文天祥的富贵不能淫；穷人不食嗟来之食的贫贱不能移，闻一多的威武不能屈。

　　3．结论部分：解释当今无产阶级的骨气并发出号召。

　　三个部分之间都有过渡：在引论和本论之间有“我们祖先的许多有骨气的动人事迹，还有他积极的教育意义。

　　”引出下面三个事例的叙述。

　　本论和结论之间有“孟子的这些话，虽然在两千多年以前说的，但直到现在，还有他积极的意义。

　　”进行过渡。

　　在第一和第二例之间，有“另一个故事”“还有个例子”进行过渡。这些过渡句，使文章浑然一体。

　　三个部分分别回答了三个问题：引论部分解答“是什么”的问题；本论部分解答“为什么（有骨气）”的问题；结论部分回答“我们怎么办”的问题。

　　三个事例都是概括叙述的，每个事例的后面都有几句简短的议论。这些议论阐明了事件所包含的意义，把事例紧紧地扣在论点上，是论点和论据联系的纽带，否则就就事论事，论点和论据脱节了。

　　议论文是以议论为主要表达方式的一种文体。

　　它通过列举事实材料和运用逻辑推理，来阐发，对事物的理解和认识，表明对问题的观点和态度。

　　各行各业的人为了接受或表达思想，都需要经常阅读和写作这种文体。

　　一篇议论文，通常包含论点、论据、论证三大要素。

　　论点是议论文所阐发的思想观点；论据是文中用来证明论点的根据；论证是论点与论据之间逻辑关系的揭示。

　　这三者的紧密关系，构成了一篇议论文的主体。

6.艺术概论(艺术与科学的关系)

艺术概论（音乐学）教学大纲2009

一、课程基本信息

中文名称：艺术概论

英文名称：IntroctionArt

课程编码：0411006B

课程类别：专业基础限选课

总学时：32

总学分：2

适用专业：音乐学

开课系部：音乐系

二、课程的性质与任务

　　《艺术概论》是以一切艺术对象为研究对象，从中阐明其性质、特征及基本规律的一门科学。

　　它是音乐学专业学生的一门专业基础限选课程。

　　通过教学，使学生掌握艺术学的基本原理，对艺术的共同本质及规律有一个较为全面、深刻的认识，增强文化艺术修养，具有一定的创造美和欣赏美的能力。

　　?。

三、课程教学内容与基本要求

第一章艺术的起源与发展

　　通过讲解使学生理解艺术史上关于艺术起源的主要学说。（模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说、多元决定说）；了解艺术发展的主客观规律。

第二章艺术的本质与特征

1、艺术的本质

　　了解艺术史上对艺术本质的几种主要看法。（模仿说、理念说、表现说、形式说）

2、艺术的特征

　　艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等，从而加深对艺术的基本认识和了解。

第三章艺术与环境

1、艺术与自然环境

　　了解艺术与物质材料、地理、生物之间的关系。

2、艺术与人文环境

　　理解艺术在人类文化中的地位与作用；理解艺术与哲学、宗教、道德、经济、科学之间的相互关联作用。

第四章艺术功能与作用

　　理解艺术的主要功能。（审美功能、认识功能、教育功能、娱乐功能、组织功能）

　　认识艺术的其他功能。（心理功能、生理功能）；了解艺术功能的特点。

第五章艺术创作与作品

1、艺术创作

　　了解艺术创作的主体是艺术家，而艺术家具有许多自己的特点，艺术家与生活有着十分密切的关系。

　　掌握艺术创作的过程，了解艺创作的几个阶段。

　　了解艺术创作心理，理解艺术风格、艺术流派和艺术思潮。

2、艺术作品

　　理解艺术作品的构成因素，了解艺术作品的社会传播。

第六章艺术鉴赏与评论

1、艺术鉴赏

　　了解艺术鉴赏的基本条件、过程、方法及心理。

2、艺术评论

　　了解艺术评论的特征及功用、类型与过程及方法。

第七章音乐

　　了解音乐的起源与发展，了解演唱性音乐、演奏性音乐、歌剧三种主要种类及音乐的表现特征，音乐的形式特征，音乐的存在方式。

第八章美术

　　了解美术的产生动因；理解美术的五种类（绘画、雕塑、工艺美术与艺术设计、建筑艺术、书法与篆刻）；了解美术的空间造型性特征，静态性特征及视觉性特征。

第九章舞蹈

　　了解舞蹈的形成与发展，舞蹈的种类及舞蹈的动态性特征，情感性特征和意象性特征。

第十章戏剧

了解西方戏剧的形成与发展，中国戏曲的形成与发展，戏剧的种类和戏剧的特征（综合性、舞台性、冲突性、程式性、虚拟性）

第十一章电影、电视与网络艺术

　　了解电影艺术的种类与特征，电视艺术的种类与特征和网络艺术的种类与特征。

第十二章文学

　　了解文学的产生与发展，文学的种类（诗歌、散文、小说），及文学的特征（表现性、形式、存在）。

四、有关教学环节的要求

　　《艺术概论》课在第二学年开设一个学期，共16周，每周2学时，计32学时。

　　本课程采用集体授课方式进行教学。

　　鉴于该课程需要大量中外优秀艺术作品来作为例证，因此，在课堂教学中应将文字主教材、音像教材与IP课件等有机地结合起来，用生动、直观的影象资料来辅助理论教学，对学生进行美育和艺术教育，使学生加深对艺术理论的理解，在学习过程中提高艺术修养和艺术鉴赏力。

　　为强化教学效果，需配合课堂讨论等互动形式，以培养学生独立思考艺术理论问题的习惯和能力。

　　要注意向学生推荐课外参考阅读资料，并布置一定数量的书面作业，引导学生进一步思考和理解教学重点和难点。

　　本课程考核实行平时考查和期末闭卷考试相结合的方式。平时考查以上课考勤、作业完成情况等内容为主，所得成绩占学期总成绩的20%；期末卷面成绩占学期总成绩的80%。

望采纳

7.为什幺学习艺术概论

　　因为艺术理论是研究古今中外一切艺术种类和艺术现象后得出的理论，也是艺术实践经验的总结。

　　艺术概论则是以简明扼要的方式概括地论述艺术的基本理论。

　　所以我们要学习艺术概论。

也正因为如此，我们还必须理解与掌握艺术概论这门课程的学习方法：

　　1、学习艺术概论要掌握正确的哲学——美学思考方法。

　　如果说，哲学代表着人类理性认识的最高形式，艺术代表着人类感性认识的最高形式，它们共同构成了人类精神王国的两座高峰。

　　那么，架在哲学与艺术这两座精神高峰之间的桥梁便是美学。

　　正是从这个意义上讲，德国古典主义哲学大师黑格尔干脆把美学就称之为“艺术哲学”。

　　因此，研究方法问题对于艺术理论来说尤为重要。

　　我们应当将马克思主义美学体系作为认识和分析艺术活动的基本方法。

　　2、学习艺术概论要注意结合中外艺术史和中外优秀艺术作品。

　　不了解人类的过去，就不能够认识人类的今天和未来。

　　不了解人类艺术实践的历史，就不能够真正理解艺术活动的基本规律。

　　当然，单就我们的课程学习来说，不可能要求学习者在有限的时间内扩展大量史学知识，只需要我们了解和熟悉教材中列举的艺术史料，熟悉和掌握教材中列举的中外优秀艺术作品，并能够结合这些史料和作品来理解有关艺术理论。

　　3、学习艺术概论要注意结合自己的艺术体验。

　　当代社会生活中，几乎人人都离不开欣赏艺术。

　　但是，对于艺术概论这门课程的学习者来说，就不能满足于单纯欣赏艺术，而是应当熟悉和掌握艺术的基本知识和基本原理，通过对优秀艺术作品的鉴赏和评价，一方面可以结合自身的艺术实践和审美体验加深对艺术理论的理解；另一方面也要自觉地在艺术理论指导下，通过对优秀艺术作品的鉴赏活动，来提高自身的审美修养和艺术鉴赏力。

　　4.除此之外，要认真地通读主教材几遍，读一遍《艺术学概论学习指导书》，认真参加面授辅导，认真做好形成性考核册，积极参加网上学习和讨论。

8.求环境艺术设计概论，答案怎么写：论述本课程（艺术概论）对你所学专业及在生活中的帮助.（不少于200字）

试述艺术流派复

　　艺术流派：指艺制术风格相近或相似的艺术家组成的艺术派别。

艺术流派和艺术风格的关系

　　1两者即有区别，2又有联系。联系表现在，3艺术风格是艺术流派产生的前提，4没有艺术风格就没有艺术流派

　　5区别在于，6不7是任何艺术风格都可以组成艺术流派。只有具备8两个条件才能组成艺术流派。

　　首先，有一批艺术风格相近或相似的艺术家。

　　其次，艺术风格要有领袖人物。

艺术流派的组成

　　9自觉的艺术流派。有一定的组织和名10称，11有共同12的艺术宣言，13有确定的组成人员，14

　　有派别的领导机构。

　　15不16自觉形成的艺术流派。没有共同17的艺术宣言，18甚至没有组成艺术流派的愿望，19是

　　别人由于他们艺术风格相近或相似，或在同一地区，而把他们说成是一个流派。

试述灵感及其特征

　　灵感：就是艺术创作过程中，由于某种机缘的启发而突然出现的、豁然开朗、精神亢奋、取得突破的顿悟。

灵感的特征

1突然性

2短暂性

3亢奋性

4突破性

9.美术概论和艺术概论有什么区别

主要区别是，性质不同、作者不同、出版社不同、出版时间不同，具体如下：

一、性质专不同

1、美术属概论

　　《美术概论》将是一本研究生、大学本科生学习美术理论的非常优秀的教材，同时也是具有中等文化水平以上的读者提高美术素养和培养艺术欣赏能力必备的读物。

2、艺术概论

　　《艺术概论》是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。是高校艺术院校学生必修的基础理论课程之一，对艺术史论专业的学生来说，则是必修的专业基础课程之一。

二、作者不同

1、美术概论

　　作者：邓福星。

2、艺术概论

　　作者：王宏建。

三、出版社不同

1、美术概论

　　上海人民美术出版社。

2、艺术概论

　　文化艺术出版社。

四、出版时间不同

1、美术概论

　　出版时间：2009年01月。

2、艺术概论

　　出版时间：2003年11月。

10.艺术概论这门课程怎么翻译成英文

IntroctiontoArt

艺术学概论的考试重点

答：

复习过程：

第一，考试题型分为五大块：

　　1、名词解释。掌握重要的名词，主要看《学习指导书》。

　　2、填空题。它归纳了本章的重点，填空中需要答的东西都在《学习指导书》中的“小结”中归纳出来。

　　3、简答题。

　　简要的回答，把这个问题的最重要的两三句话，也就是核心说出来，然后把这个问题的首创者、发起人、创导者要举出一——两个典型。

　　简答题要求言简意赅、简明扼要地回答。

　　主要是记重点，请参看《学习指导书》各章的“思考与练习”中的小题。

　　4、论述题。

　　考试重点。

　　参看《学习指导书》各章的“思考与练习”中的大题。

　　要求大家把一个问题结合教材中讲的几大点，将各个分论点展开，阐述自己的观点，不要全部背诵书中的论述。

　　如中国画的特点是什么？西方雕塑的几个高峰期是什么的阐述等抽出几个要点。

　　要言之有据、言知悉之成理、自圆其说。

　　论述题需要加上自己的理解和举例。

　　5、鉴赏题。

　　考试重点。

　　针对我们艺术学概论所涉及的十六个艺术门类中的某一个品早猛启种，侧重在对以下几种艺术种类的准备：电影、电视、书法、音乐、绘画、雕塑等。

　　要对作品进行准备。

　　如一部电影、一篇小说、一首音乐、一个建筑等，我们就其中之一阐述自己的理解、分析与鉴赏。

　　具体的鉴赏我在电大在线学习网上有范本，大家可以自己看一下。

　　鉴赏题没有标准答案，只要言之有据、言之成理、自圆其说，做到了这几点，我们就给高分。

　　第二，教材的第五章至第九章也就是十六个门类是学习的重点。

　　大家广泛地阅读十六类艺术中的一些重要的东西。

　　如，绘画，大家尽可能搜集一些绘画的作品，同时观赏绘画作品展等，然后找到一些关于绘画的论文，要分析该作品的陆如立体感和切入点，同时要把错综复杂的矛盾把握住，艺术特点的几方面要有明确的阐述。

　　第三，中国传统艺术精神部分不作考试要求。

　　第四，网上发布的“《艺术学概论》练习题”可以看作是复习时的重点参考资料。

　　这套资料是根据形成性考核册中的题目、《期末复习指导》中的三份试卷、《学习指导书》中的有关要求编定的。

艺术学概论艺术风格多样性的原因是什么

3、

艺术风格多样性的原因是什么？

　　答：第一，艺术风格的多样性，首先来自独特的创作个性。

　　第二，艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。

　　第三，艺术风格的多样性，还来自审美需求的多样性薯答。

　　你凳手迅要是还有想知道枣此的，我这有四套题的答案。

　　。

　　。