如何在话剧中找到一只恋爱的犀牛？

导读：" 如何在话剧中找到一只恋爱的犀牛？1.引言-话剧作为一种戏剧表演形式，一直以来都是表达情感与思想的重要媒介之一。在话剧中，人们可以通过角色扮演和剧情表达出各种情感和观点。而在这个以恋爱为主题的话剧中，找到一只恋爱的犀牛会带来怎样的效果呢？。2.恋爱的犀牛"

如何在话剧中找到一只恋爱的犀牛？

1.引言

　　-话剧作为一种戏剧表演形式，一直以来都是表达情感与思想的重要媒介之一。

　　在话剧中，人们可以通过角色扮演和剧情表达出各种情感和观点。

　　而在这个以恋爱为主题的话剧中，找到一只恋爱的犀牛会带来怎样的效果呢？。

2.恋爱的犀牛

　　-恋爱的犀牛是一个寓意深远的象征，代表了爱情的坚固和不可抗拒的力量。在话剧中，通过犀牛这一形象的呈现，可以唤起观众内心对恋爱的渴望和向往。

3.角色刻画与情感表达

　　-在话剧中，角色的刻画和情感的表达是非常关键的。

　　通过塑造一个与众不同的角色，比如一个追求者将自己比作犀牛的故事，可以引起观众的共鸣和思考。

　　通过角色的言谈和行动，可以传达出爱情的坚韧和不屈的力量。

4.剧情设计与发展

　　-在话剧中，剧情的设计和发展也是非常重要的。可以通过合理的情节设置，让犀牛与其他角色之间发生各种情感冲突和纠葛，从而展现出恋爱过程中的起伏和动人之处。

5.舞台布景与灯光效果

　　-舞台布景和灯光效果是话剧中非常重要的元素之一。

　　在寻找恋爱的犀牛的过程中，可以通过设计犀牛的形象和舞台布景，呈现出浓厚的恋爱氛围。

　　而灯光效果的运用，可以营造出不同场景的氛围，增强观众的感受和情绪。

6.观众的反应与思考

　　-一出好的话剧不仅要有精彩的表演和剧情，还要引起观众的思考和共鸣。通过寻找恋爱的犀牛，可以激发观众对爱情和生活的思考，让他们对自己的感情和追求有更深入的体验和认识。

7.结语

　　-在这出以恋爱为主题的话剧中，寻找一只恋爱的犀牛可以给剧情带来新的元素和情感，激发观众的思考和共鸣。通过角色刻画、剧情设计和舞台表现，可以让观众感受到爱情的力量和情感的挣扎，从而更加深入地理解和感受恋爱的真谛。

爱,不丧失自己 ——话剧《恋爱的犀牛》观后感

　　第一幕的序里马路对绑在椅子上的明明说：我爱你，我真心爱你，我疯狂地爱你，我向你献媚，我向你许诺，我海誓山盟，我能怎么办就怎么办。

　　马路的话其实宣告了他和明明的在爱情上的地位差距。

　　马路对明明，就像一个年轻的奴隶对貌美的女主人的渴望，是日复一日的是弯曲的腰和上调的眼角；是癞蛤蟆蹲在地上对天鹅的仰望，是就算酸疼也要抬着的头和就算知道不能得到也要牵记的心；是黑泥对白云的期待，是想把自己捏造成一架飞机变成白云喜欢的形状飞向天空的黑泥；是一块任卿践踏的地毯，是随你蹦跳踩踏摩擦甚至用高跟鞋刺击碎苹果弄脏的地毯，是就算受伤就算疲惫也是俯伏在她经过的地上的地毯。

　　他们在这场没有结局的爱情里的地位可见一斑，明明心系他人虽然后面也有对马路动过情却始终与他远隔万里，只因她觉得自己的心的一部分已经是陈飞的；马路把自己降落到尘埃中，只为能有那么一丝的可能能站在土地上抱住从天降落的明明。

　　他在尘埃中却没有开出一朵花，反而生出一颗荆棘，把自己和明明都刺伤了。

　　马路对明明，不是爱，而是崇拜。

　　马路在上恋爱训练班的末尾说：没有父母，没有朋友，没有家，没有事业，没有人需要我。

　　我的人生是零，是空落落的一片。

　　你可以花钱买很多女人同你睡觉，同很多很多萍水相逢的女人上床，但你还是孤单一人，谁也不会紧紧地拥抱你，你的身体还是与他人无关。

　　我觉得我就要这样一年老似一年……直到有一天我看见了你，我觉得你和我一样孤单，我忽然觉得我找到了要做的事——我可以使你幸福。

　　她是一个值得你为她做点什么的人……。

　　在这里，马路已经沦为了爱情的奴隶，也就是明明的奴隶了。

　　当一个人把自己人生的所有希望所有意义都寄托知誉在另一个人身上，就好像成了一个附属，像一个挂在别人脖子上的布娃娃，随他欢笑哭泣。

　　这种爱，已经走到了一种极端，虽然可以为爱付出一切，牺牲所有，但这也意味着可以不择手段，只为自己所定义的所谓的——爱，几乎充斥自己全部的生活的爱。

　　但，马路爱到那样，明明也起了不可或缺的作用。

　　明明在马路谨猛友面前哭的时候说，我还要对她顺从到哪一天，我真不知道我还有什么事不能为他做！这个可恨的人！我要是不爱他了，该多好。

　　我眼睛里带着爱情就像是脑门上带着奴隶的印记，他走到哪儿我就要跟到哪儿！你能想象吗？只要跟着他我就满足了。

　　真是发疯，怎么样才能不再爱他呢？嗯？【马路想开口，但明明并不理他】这样下去我会受不了的！可我要是不爱他了，活着还有什么意思呢？。

　　从某种角度上来看，马路的爱的方式，其实正是明明自己教授与他的。

　　但马路刚开始喜欢上明明时，他对她，就像一头公犀牛看见（或者说是闻见）一只自己中意的母犀牛，虽然心中骚动，却只是有点距离的闻闻，试探性的做出一些略显羞涩的行动。

　　而随着他对明明的深入了解，明明对自己的男友的那种无可自拔的爱在无意识中传染到了马路身上。

　　马路也不是不懂明明爱的不科学不合理不明智，但他又逃得出这个圈么？爱情，总是将人圈养，当局则迷。

　　明明是聪明伶俐的，因为她知道马路的爱就像是一杯散发着香醇气息色彩香艳的药，入口热烈，用药不慎却会化为毒药，如饮鸩止渴；明明又是愚不可及的，她知道只有完全不给马路任何反馈才可以让他不至于得寸进尺再抱幻想，却忍不住自己的浮动。

　　编剧廖一梅曾经说过，剧中的主角马路是别人眼中的偏执狂，如他朋友所说——过分夸大了一个女人和另一个女人之间的差别，在人人都懂得明智选择的今天，算是人群中的犀牛——实属异类。

　　因为现如今太多的人把爱情看似可以充当夜宵的方便面一样，想吃的时候挑一下口味，付出一些代价，放个开水，就可以吃了。

　　不喜欢的话，倒掉就可以，反正方便面又不是什么稀奇东西，就算吃了一半然后出于什么原因没了，也只是待一会儿忧伤一下，该睡的时候依旧睡。

　　爱情，因为这个时代的浮躁也变得轻浮，很多人就像编剧自己所说的那样，人人都懂得明智选择。

　　这个明智其实就是一种胆怯和过分理智，没有真正的将自己的心投入到爱里。

　　好比第十一场的恋爱教授所讲的：在新世纪到来之际，为了最大可能地使人类获得快乐和舒适，安逸和幸福，避免过度折磨自己，不恰当地衡量自己，我们应该大力提倡爱情的标准化、专业化和规范化，严格杜绝情感的滥用带来的弊端和无用的浪费。

　　《恋爱的犀牛》为这种社会现象提供了一个相反的例子，刚好从一个极端走到另一个极端，明明和马路都不祥槐幸福，因为他们都用情过深，爱，丧失了自己。

　　而很多文学作品为揭露一些人性的点往往会用到一些夸张或放大的做法，前者是用放大镜，后者是用显微镜，一些行为一些心理一些情感得以通过镜像展现出来，因为只有典型且深刻，才会给人们一些启示一些印象乃至一些影响。

　　艺术，有时真要细究的话，难免会矫枉过正，从一个极端走向了另一个极端。

　　所以，我想说的是，爱，不丧失自己。

　　《论语》中有一句话：过犹不及。

　　这句话反映了一个很重要的思想：中庸思想（不是被政治化了的那个中庸思想），中庸思想说的是不偏不倚，人在道上。

　　其实，这个道，其实就是度。

　　万事一般皆有一个度，超过了这个度，就像没达到这个度一样，都是失败的。

　　用情亦如此，爱是应该有一种“生者可以死，死可以生”的力量，但不该因为爱而作践自己，丧失自己。

　　爱是阳光的，是美好的，不应该有腐化的烟雾和堕落的气味。

　　《圣经》以弗所书5：28说：“照样，丈夫应该爱妻子，好像爱自己的身体。

　　爱妻子就是爱自己了。

　　”这里把爱自己视为了爱他人的默认的前提，如果连自己都不爱的话，谁能相信你可以真正爱别人呢。

　　以另一句圣经上的经文结尾：爱人如己（重点在如）。

话剧《恋爱的犀牛》剧情简介

话剧《恋爱的犀牛》剧情简介

　　　　《恋爱的犀牛》1999年由先锋戏剧导演孟京辉执导搬上舞台，剧情主要是一个关于爱情的故事，讲一个男人爱上一个女人，为了她做了一个人所能做的一切，剧中的主角马路是别人眼中的偏执狂，如他朋友所说过分夸大一个女人和另一个女人之间的差别，在人人都懂得明智选择的今天，算是人世数群中的犀牛实属异类。

　　

　　剧情简介：

　　　　剧情：马路——一个普通的犀牛饲养员，爱上了美丽性感但性格乖张的明明，为了明明马路愿意做任何事，但是明明却仅仅把他当做另一个人的影子，因为她有着自己深爱的人，就像马路爱着陪返岩芦御明明那样……有天晚上，明明为自己的爱人准备好了生日蛋糕、礼物想要和他一起庆祝。

　　但是那人没来……伤心欲绝的明明，把自己的一腔痴情假寄给了马路……天亮后，梦醒了!明明还是那个冷心肠的明明，马路不能接受这样的现实……马路不断改变着自己，只希望明明可以真的爱上自己，意外的大奖使马路觉得可以给明明幸福，但是明明还是一如既往的拒绝、拒绝。

　　偏执的马路以爱的名义绑架了明明，并杀害了他饲养的犀牛图拉，把它的心交给明明，对她说：这是我能给你的最后的东西，图拉的心，和我自己，你收留他们吗?明明，我亲爱的`，温柔的，甜蜜的……警察来了，一切结束了……。

　　　　《恋爱的犀牛》是一个关于爱情的故事，讲一个男人爱上一个女人，为了她做了一个人所能做的一切，剧中的主角马路是别人眼中的偏执狂，如他朋友所说过分夸大一个女人和另一个女人之间的差别，在人人都懂得明智选择的今天，算是人群中的犀牛实属异类。

　　所谓“明智”，便是不去做不可能、不合逻辑和吃力不讨好的事。

　　在有着无数可能、无数途径、无数选择的现代社会，人人都能找到自己的最佳位置，都能在情感和实利之间找到一个明智的平衡支点，避免落到一个自己痛苦，别人耻笑的境地。

　　这是马路所不会的，也是我所不喜欢的。

　　不单感情，所有的事也是如此。

　　没有偏执就没有新的创举，就没有新的境界，就没有你想也想不到的新的开始。

　　导演孟京辉编剧廖一梅

　　1999版郭涛，吴越

　　2003版段奕宏，郝蕾

　　2004版段奕宏，王柠

　　2008版张念骅，齐溪

　　2012版刘畅，黄湘丽

　　2014版刘畅，刘润萱

　　2015版刘畅，毛雪雯

　　2016版肖鼎臣，毛雪雯

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话剧《恋爱的犀牛》

　　话剧这个形式没有尝试过，这次看了，觉得……不会再尝试了。话剧跟电影比起来，缺点太多，画脊敏面的单一、表演的不自然、背景音乐的匮乏……好了，两个小时看着这群颜值那么低的人在台上矫揉造作我累死了！话剧的灵魂在哪里了呢？是一场场的演出吗？是现场的互动吗？看来我还是更加爱电影。

　　好在剧本撑得起。

　　《恋爱的犀牛》讲述的道理如果我在一年前看到我会很激动，但是神经受到的刺激多了也就麻木了。

　　但是辞藻方面还是很值得一看的。

最精彩的台词必须要上：

故事很简单，你爱上了一个爱着别人的人大家都死死的不放怎么办？

　　故事的主旨也很简单，我的话说，感官主义，一切能让我又感觉的就是他存在的意义。（忽视最后的效果）

杜拉斯说的可以做一个代腔野敏表：

　　爱之于我，不是肌肤之亲，不是一蔬一饭，它是一种不死的欲望，是疲惫生活伍枝中的英雄梦想。

　　但这仅仅是一个答案。

　　一个挺俗的故事（各个场景你都无法看见一种生活的调调）和一个挺俗的主旨（三角恋），每个人都尝试给出自己的答案。

　　而这茫茫的答案，才构成了这个世界。

恋爱的犀牛 剧本

　　从台词的角度来评析〈〈恋爱的犀牛〉〉，等同于抛弃一切视觉和听觉上的元素，从文学的角度切入.在中国从《恋爱的犀牛》开始，先锋戏剧开始广为人知，广为人看。

　　他们非常重视演员的台词功夫。

　　整抬话剧，充分的流露出了先锋派独有的哲理性，先导性，独具韵味的意识流，荒诞性。

　　与其说廖一梅巧妙的，完整的将先锋派的种种特性都融入了该剧中，还不如说是该剧的诞生开辟了中国先锋话剧的先河，同时也对诞生于19世纪中叶法国和俄国的先锋派充实了血肉，丰富了其表现形式。

　　《恋爱的犀牛》是一个关于爱情的故事，剧中的犀牛饲养员马路爱上了邻居明明.而明明确一直趁沉溺在她于前男友的爱情中，不能自拔。

　　曲折的故事，复杂的人物情感变化，正能更好的体现马路对爱情的执着，固执，甚至愚蠢。

　　全居所要展示的，便是这种固执，单一，执着，略带愚蠢的精神。

　　编剧和导演同时发现了，在现在这个物欲横流的社会，充斥着太多的选择，太多的平衡点，太多的出路与退路。

　　而编导们心中所推崇的对目标的不懈追寻和努力，早已被时代的飓风吹得四分八散。

　　然而在剧中马路不单对感情，所有的事也是如此。

　　没有固执的追求就没有新的创举，就没有新的境界，就没有你想也想不到的新的开始。

　　一，闷戚哲理性的台词“这是一个物质过剩的时代,这是一个情感过剩的时代,这是一个知识过剩的时代,这是一个信息过剩的时代,这是一个聪明理智的时代,这是一个脚踏实地的时代.”本剧一开始，便道出了当今社会所存在的问题，物质是人类赖以生存的最基本的条件，时代的进步，生产力的发展，物质需求变的越来越不是人们首要考虑的问题。

　　精神需求变被提到每日计划中，书籍是人类进步的阶梯。

　　但是，当人们拥有了能养家糊口的基本技能后，便又开始排斥书籍，认为无法转换成金钱的文字便是无用的。

　　只有爱情，是人类唯一永恒的话题.。

　　“爱情是蜡烛,给你光明,风儿一吹就熄灭.爱情是飞鸟,装点风景,天气一变就飞走.爱情是鲜花,新鲜动人,过了五月就枯萎.爱情是彩虹,多么缤纷绚丽,那是瞬间的骗局,太阳一晒就蒸发.爱情多么美好,但是不堪一击.”爱情是分阶段和时期的，在青年，也许会像马尔克斯一样发出“我对死亡感到唯一的痛苦，是没能为爱而死。

　　”的感叹。

　　那是因为，在这样一个无忧无虑的年代，对爱情的向往是纯真的。

　　在中年，爱情便基于物质而存在。

　　老年是一个回忆青年的年代.哲理性的台词，让观众浮躁的情绪瞬间沉静，给全剧奠定了深沉的基调，赋予了全剧厚重的时代烙印。

　　二，独具韵味的意识流先锋派的台词艺术有很明显的意识流文学特征，重在表现人的意识领域。

　　“内聚焦”的叙述角度很好的表达了主人公的不同时间，空间，社会属性下的情感变化。

　　剧中马路的大段独白便是其表现形式。

　　意识流文学不按照客观现实时空顺序或事件发展过程结构作品，而根据意识活动的逻辑、按照意识的流程安排小说的段落篇幅的先后次序，从而使小说的内容与形式相交融。

　　人物意识渗透于作品的各个画面中；起到了内在关联作品结构的作用。

　　《恋爱的犀牛》中，运用的大量的：直接内心独白，间接内心独白，都充分的吻合了该剧所要表达的思想倾向.三，荒诞性“小声点！红红一大早就跑来找我倾诉――她爱上马路了！整个上午我推销眉手刀，我走到哪她跟到哪，眉毛都快让我剔光了还不走．．．．．．（学红红）再讲，再跟我讲讲！马路的眉毛怎么挺拔，马路的牙齿怎么有个性，马路的腿毛怎么性感．．．．．．我看马路病没好，她也快疯了．”这是剧中牙刷想黑子一行人述说的，红红因马路而发疯的故事。

　　剧中的黑子，为了让马路从思恋明明的痛苦中摆脱出来，想到要红红来吸引他的注意力，结果马路依旧深爱明明，而红红确发疯的爱上了马路。

　　这一情节是荒诞的，话剧通过台词让观众接受这个事实，其本身也就给弊梁全剧增添了不少荒诞风格。

　　正是这种常人无法理解的情节，不可接受的对白，突出了该剧的主题，即没有偏执就没有新的创举，就没有新的境界，就没有你想也想不到的新的开始。

　　台词是话剧最基本的元素，通过大量的对白，旁白，独白，将一个个生动的故事情节展现在观众的面前。

　　《恋爱的犀牛》一剧上映已余十年租罩运，今天看来，依旧那么贴近生活，贴近许多年轻人的心声。

　　演员可以更换，舞台布置也可以推陈出新，灯光，音效等一些细微的舞台元素也是在不断变化。

　　惟独台词是不变的，可见文本的力度和厚度才是决定一部话剧的主要因素。

　　初看《恋爱的犀牛》，很多细节值得再次观摩，体会。

　　就自己的理解，作了上述陈述。

　　另有一点收获，便是更坚定了我对文学功底直接作用于艺术创作的观点的信赖。

《恋爱的犀牛》是爱情的悲剧,也是对信仰的执着追求

一、用尽一切力量追求爱情的男女主角

　　《恋爱的犀牛》是一部关于爱情的话剧。

　　男主角马路是一个动物园的黑犀牛饲养员，他对女邻居——公司女职员明明一见钟情，但明明爱着艺术家陈飞，而陈飞却不爱明明。

　　这个故事是典型的“你爱我，我爱他，他爱她”的套路。

　　现实生活中，人们常常用“理智”来面对这样“爱而不得”的情感。

　　人们通过“理智”进行判断，在“理智与情感”中找到平衡点。

　　人们喜欢选择更“理智”、对自己更有利的事情去做，从而避免去选择“情感”，去避免做那些费力不讨好、令自己万分痛苦、又容易遭到别人嘲笑的事情。

　　然而，不是人人都能在现实生活中选择“理智”。

　　剧中马路是一个近乎偏执狂的人。

　　他知道明明不爱他，但是他依然渴望得到明明的爱情。

　　他卑微而笨拙地倾尽一切力量，希望可以与明明相配，希望能够通过感动明明，使明明爱上他。

　　他学英语、学电脑、学弹琴、学写诗、进入恋爱培训班学习如何谈恋爱。

　　为了他和明明的未来，他甚至和朋友一起买彩票。

　　他做了他能做的一切。

　　明明爱着陈飞，她可以为陈飞做一切事。

　　明明对马路说：“只要他还爱我，只要他不离开我，只要我还能忍受，她爱怎么折磨我就怎么折磨我。

　　他可以欺骗我，可以贬低我，可以侮辱我，可以把我吊在空中，可以让我俯首帖耳，可以让我四肢着地，只要他有本事让我爱他。

　　”不难看出马路和明明是一种人，他们对待爱情都是偏执的、疯狂的、盲目的，他们都爱着不爱他们的人，却又为了他们爱的人而倾其所有。

　　他们一厢情愿的相信，只要卑躬屈膝地为深爱之人付出一切，终有一天会得到回报。

二、黑犀牛图拉的象征

　　黑犀牛图拉本应该生活在无边无垠、水草丰沛的非洲的大草原上，却被动物园买来困在钢筋混凝土的城市中，囚禁于钢铁搭建的动物园犀牛馆里。

　　图拉不喜欢笼子里的白犀牛克尔，对母犀牛塔娜也无动于衷，就像马路和大仙儿、黑子、牙刷一样，呆在一起不过是出于无聊。

　　马路喜欢图拉，把图拉当成朋友，愿意和它说话，向它吐露心事，而图拉似乎看起来总是不高兴。

　　动物园里建了新的犀牛馆，图拉在新的笼子前转来转去就是不进去，动物园主任对它失去了耐心，准备动用麻醉枪。

　　马路也因为对明明的痴爱被黑子、大仙儿当做疯子。

　　马路劝说图拉要顺从自己的命腊孝运，这样就不会像他一样整日郁郁寡欢。

　　黑犀牛图拉是马路的侧面象征，是马路的一种心理的映射。

　　实际上，马路也被困在钢筋混凝土建造的城市中，他感受到自己和周围的人格格不入，他感到孤独，直到他遇到明明并疯狂的爱上她。

　　他做不到看人家干什么，他也跟着干什么。

　　他觉得他和图拉都是不受欢迎的，都应该使用麻醉枪。

　　马路劝说图拉顺从命运，其实也是在劝说自己放弃明明。

　　但是马路知道，他和图拉都都做不到顺从自己的命运。

　　因为马路认为：“爱她，是我做过的最好的事情。

　　”。

三、马路的爱情悲剧

　　爱情这个东西是没有道理的。

　　爱就是爱，不爱就是不爱。

　　我们不能控制自己爱谁，也不能控制自己不爱顷局丛谁。

　　相对于明明，马路对爱情更加偏执和极端，最终导致了他的悲剧结局。

　　明明为给陈飞过生日，早早准备好了蛋糕和礼物，而陈飞却已去往另一个国家。

　　于是她找来马路并坚持要给马路过生日。

　　马路以为明明开始爱上了自己，就吃了蛋糕收下礼物。

　　想到陈飞已走，心碎不已的明明误把马路当作陈飞，随后两人一夜欢愉。

　　那夜之后，马路对明明的爱愈加痴迷疯狂，明明却没有把这一夜之情放在心上，她对陈飞依旧难以忘怀。

　　为拯救陷入单恋无法自拔的马路，朋友牙刷请来了影视公司的女演员红红雀樱和丽丽转移马路对明明的痴恋。

　　红红喜欢上了马路，并告诉他明明做了公司老板的情人。

　　没过多久，马路中了五百万奖金。

　　当他把所有的钱放在明明面前时，而明明却告诉他，她要去另一个国家找陈飞。

　　在剧中，我强烈地感受到马路对明明真诚而炽热的爱情，如同虔诚的信徒对待自己的信仰一般忠诚。

　　有几个瞬间，我甚至希望明明不要那么狠心、不要那么冷酷无情、不要那么爱陈飞，我希望她能够回头看一眼那个卑微到尘埃、渴望得到她爱情的马路，哪怕说一句话骗骗他、安慰他一下也好。

　　可是明明就是明明，面对马路对她的爱，她无动于衷，冷酷无情，她心里只有陈飞，也只能装下一个陈飞。

　　她不能心里爱陈飞而嘴上说爱马路，她不能做玷污爱情信仰的事。

　　看到明明对自己付出的爱依然无动于衷，马路终于崩溃了。

　　他已经把能给予的一切都给了明明。

　　他的理想、信仰、生命力、自尊都倾注在追求纯粹、易碎、遥不可及的爱情上，他为此倾尽所有变成了爱情卑微的囚徒，而她早把心给了陈飞，不给他一丝一毫的机会和希望，还要永远离开他。

　　失去了明明人生还有什么意义？马路不知道还能用什么方式来表达对明明的爱，他不知道还要如何做才能留住明明。于是，他绑架了明明，杀死了他最好的伙伴——黑犀牛图拉，将图拉的心放到明明面前，然后紧紧地抱住绑在椅子上蒙着眼睛的明明。

　　奥地利的诗人里尔克的《心声》里这样说道：“遮住我的双眼，我依然能看见你。

　　捂住我的双耳，我依然能听见你。

　　没有了双脚，我依然能走向你。

　　没有了嘴巴，我依然能呼唤你。

　　折断我的手臂，我依然能用我的心，代替双手拥抱你的影子。

　　摘去我的心脏，我的大脑依然在跳动；即便我的大脑被烧毁，我依然能用全身的血液托浮起你。

　　”。

　　与其说马路杀死了图拉，倒不如说马路杀死了自己。

　　他用刀子剖出自己鲜红的心，放在明明面前。

　　他为了爱情——那个在他孤独的生命中出现过的最美好、最纯粹的东西而贡献了自己的生命，成为了信仰的殉道者，由一个平凡之人变成一个充满悲情主义的英雄。

四、《恋爱的犀牛》是一场对信仰的执着

　　《恋爱的犀牛》实质上是一部用爱情外衣包裹信仰的话剧。剧中虽然大篇幅的讲述马路和明明求而不得的爱情，但事实上它用主角们的极端爱情来比喻对信仰的强烈执着。

　　在明明离开马路去找陈飞之后，马路忽然觉得所有的气味都消失了。

　　“所有的气味都消失了，口香糖的柠檬味，她身上的复印机味，钱包的皮子味儿，我的鼻子已经闻不到任何东西，我开始怀疑自己，怀疑我对她的爱情。

　　怀疑一切……什么东西还能让我确定我还是我？什么东西让我确定我还活着？这已经不是爱不爱的问题，而是一种较量。

　　我曾经一事无成这并不重要，但是这一次我认了输，我低头耷脑地顺从了，我就将永远对生活妥协下去，做个你们眼中的正常人，从生活中攫取一点简单易得的东西，在阴影下苟且作乐，这些对我毫无意义，我宁愿什么也不要。

　　”。

　　马路的独白在此刻触动了我。在一切都瞬息万变、物质过剩的时代里，人们应该怎样活着？是不是应该不对生活妥协？是不是应该坚持自己的信仰和追求？是不是应该像马路一样，虽然一无所有，却义无反顾的接近那个最美好的目标？

　　信仰像个发光体吸引着你，它照亮了你的生命，它是那样美好、那样纯粹，它值得你为它付出一切。

　　如果你的生命中有那样一种信仰，就请你一定要遵循自己的内心，然后执着下去。

　　也许追求信仰不是多么“理智”和带来许多利益的事，但却是让自己感觉最美好、精神最丰富的事。

你对《恋爱的犀牛》隐喻是怎样理解的?

　　恋爱的犀牛隐喻含义是：之所以叫“恋爱的犀牛”，是因为犀牛的视力很差，暗喻每个痴男怨女，在爱情中的盲目。

　　这是一个时代下的爱情悲剧，所指已不再只是爱情。

　　结局时的明明是否会爱上马路已经不再重要，因为在他们心中，爱对方是自己做过最好的事情，虽然，这份爱显得这样偏执。

　　结局已经不再重要，因为爱告轿旁对方是自己做过最好的事情，虽然，这份爱显得这样偏执。

《恋爱的犀牛》作品评价：

　　恋爱的犀牛从戏剧结构到舞台处理，哪个方面都有令人欣喜的创意。该剧的音乐占了很大的比重，剧情每到袜橡一个阶段，演员就自动从角色中跳出来演唱，歌曲承载了靠语言不足以抒发的情感，也承载了超脱于人物情感之外的理智。

　　《恋爱的犀牛》是一部传统的写实话剧，是一部先锋美学的作品，舞台设计、灯光设计都很讲究精致，情节设计充满戏剧性，强悍，瞬间的爆炸，虔诚，认真，坚韧，怪诞，狂放，余味悠长。

　　《恋爱中的犀牛》除了剧情能够抓住观众内心这种剧烈的混沌感以外，作品所蕴含的艺术形帆谈式也很独特有张力，人物设计骨血丰满，尝试着透过表象求索的人，会注意到生活的平静背后发生着各种悲剧和闹剧，表现手法夸张、抽象，具有很强的审美观。

　　其中，对“人”的理解、对“人”情感诉求的剖析同样表现得十分深刻，具有很高的艺术价值。

　　（戏剧文学评）。